Currículum
- 5 secciones
- 26 lecciones
- 6 semanas
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- MOVIMIENTO DE SEÑALES Y ETAPAS DE PRODUCCIÓN MUSICALLa Unidad 1 aborda el movimiento de señales y etapas de producción musical, centrándose en dos aspectos fundamentales: los sistemas de grabación y el flujo de señales de audio. Se explica cómo el computador, especialmente el notebook, se ha convertido en el centro del proceso de producción musical actual. Se analiza el rol del mezclador de audio tradicional como un sumador de señales que no registra por sí mismo, y cómo este ha evolucionado hacia interfaces de audio modernas que se conectan directamente al computador. La unidad también detalla cómo las diferentes señales (micrófonos, instrumentos) fluyen a través del sistema, y cómo el computador ahora asume el doble rol de mezclador y grabador.3
- CONTROL MIDILa Unidad 2 se centra en los controladores MIDI, que son dispositivos diseñados para generar datos MIDI que permiten a los músicos ejecutar con mayor sensibilidad y control. El contenido abarca una amplia gama de controladores, desde instrumentos tradicionales adaptados como armónicas MIDIhasta innovadores dispositivos como baterías electrónicas con pads sensiblesy guantes con sensores de movimiento. Se destaca la versatilidad de estos dispositivos, que pueden asignar diferentes timbres y sonidos a través del "mapping" o mapeo, permitiendo que un mismo controlador pueda producir diversos sonidos. También se incluyen interfaces con faders y botones para control de sonido e iluminación, demostrando la amplitud de aplicaciones de la tecnología MIDI en la producción musical moderna.4
- EDITORES DE PARTITURASLa Unidad 3 se centra en los editores de partituras, con especial énfasis en MuseScore, un software gratuito y versátil para la escritura musical. Este editor permite una escritura rápida y detallada de partituras, con la capacidad de escuchar lo escrito. Entre sus características destacadas está la interfaz intuitiva, la posibilidad de escribir usando tanto teclado alfanumérico como musical, y cuenta con una biblioteca de sonidos que incluye instrumentos de orquesta, percusión y cuerdas. El programa ofrece funcionalidades como el cambio de claves, indicaciones de compás, ajustes de tempo, y la capacidad de trabajar con múltiples voces e instrumentos. Se menciona también la existencia de otras alternativas como StaffPad, un editor específico para iPad que, aunque es de pago, destaca por sus capacidades de escritura con lápiz digital.7
- 3.0INTRODUCCIÓN A MUSESCORE: EDITOR DE PARTITURAS14 minutos
- 3.1FLAT: EDITOR DE PARTITURAS ONLINE COLABORATIVO5 minutos
- 3.2EDITOR DE PARTITURAS FLAT: CONFIGURACIÓN INICIAL12 minutos
- 3.3FLAT: ELEMENTOS DE NOTACIÓN MUSICAL Y ARTICULACIONES6 minutos
- 3.4FLAT: EXPORTACIÓN Y COMPARTIR6 minutos
- 3.5OTROS SOFTWARES DE NOTACIÓN MUSICAL19 minutos
- 3.6T.E.M. /PREGUNTAS / UNIDAD 310 minutos3 preguntas
- SOFTWARE REAPER DAWREAPER es una estación de trabajo de audio digital (DAW) multipistaque ofrece una versión de evaluación de 60 días totalmente funcional. Después del período de prueba, el programa sigue siendo utilizable con una breve espera al inicio. El software destaca por su capacidad para manejar múltiples formatos de audio, plugins VST, soporte para video y herramientas de procesamiento de audio. También es compatible con varios sistemas operativos incluyendo Windows, Mac y Linux.9
- 4.0REAPER: CARACTERÍSTICAS Y LICENCIA7 minutos
- 4.1CONFIGURACIÓN INICIAL DE REAPER5 minutos
- 4.2CONFIGURACIÓN Y MANEJO BÁSICO DE REAPER6 minutos
- 4.3VISUALIZACIÓN Y CONFIGURACIÓN DEL MEZCLADOR EN REAPER6 minutos
- 4.4EDICIÓN BÁSICA DE AUDIO EN REAPER2 minutos
- 4.5TRABAJANDO CON ARCHIVOS MIDI Y SINTETIZADORES5 minutos
- 4.6CONTROLES BÁSICOS DE PISTA EN REAPER9 minutos
- 4.7MEZCLA Y RENDER EN REAPER7 minutos
- 4.8T.E.M. /PREGUNTAS / UNIDAD 410 minutos3 preguntas
- SOFTWARE DE APOYO PARA CLASES DE MÚSICALa Unidad 5 aborda el uso de software educativo como herramienta de apoyo para las clases de música, centrándose en aplicaciones que permiten mejorar la experiencia de enseñanza-aprendizaje. Estas herramientas digitales facilitan la interacción con los estudiantes mediante recursos visuales, permitiendo destacar elementos importantes, realizar anotaciones en tiempo real y crear explicaciones más dinámicas y claras. El uso de estas tecnologías educativas resulta especialmente útil para explicar conceptos musicales complejos de manera más visual e interactiva, mejorando la comprensión por parte de los estudiantes.8
- 5.0EPIC PEN: HERRAMIENTA DE ANOTACIÓN EN PANTALLA11 minutos
- 5.1CHORDIEAPP: VISUALIZACIÓN DE ACORDES EN TIEMPO REAL8 minutos
- 5.2CARNAC: VISUALIZACIÓN DE ATAJOS DE TECLADO EN PANTALLA3 minutos
- 5.3HERRAMIENTAS MUSICALES DE CHROME MUSIC LAB21 minutos
- 5.4OBS STUDIO: CONFIGURACIÓN BÁSICA PARA CLASES DE MÚSICA ONLINE11 minutos
- 5.5ZOOMIT: HERRAMIENTAS DE ZOOM Y ANOTACIONES PARA WINDOWS8 minutos
- 5.6HERRAMIENTAS WEB PARA PROGRESIONES DE ACORDES13 minutos
- 5.7T.E.M. /PREGUNTAS / UNIDAD 510 minutos3 preguntas
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ETAPAS EN PRODUCCIÓN MUSICAL
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